Fotografia

Agnieszka Osiecka szeroko jest znana ze swojej twórczości poetyckiej, nie wszyscy jednak wiedzą, że jej pasją była także fotografia.

Antologia "Polscy fotografowie, krytycy i teoretycy o fotografii 1839–-1989" mieści w sobie największy i najbardziej przekrojowy zbiór polskojęzycznych tekstów źródłowych z obszaru fotografii.

Tom 7 zamyka serię przedstawiającą dzieje polskiej sztuki od czasów najdawniejszych do współczesnych.

Książka Open-Ended prezentuje prace artysty z ostatnich 10 lat. Na ponad 200 reprodukcjach widzimy jego cykle dokumentalne i projekty site specific. Od nagrodzonej Złotym Lwem na Biennale Architektury w Wenecji (2008) Architektury życie po życiu do słynnej Biblioteki iBanku, książka ta daje wgląd w bogatą twórczość Grospierre’a. Obok ilustracji znajdziemy w niej eseje analizujące jego sztukę, wywiad z artystą oraz dokładne opisy wszystkich projektów.Nicolas GrospierreNicolas Grospierre

Wydana przez Fundację Archeologię Fotografii publikacja stanowi wznowienie – nakładem i siłami Jacka Bąkowskiego – specjalnego numeru “Tytułu Roboczego” poświęconego w całości twórczości Janusza Bąkowskiego (1922-2005), Tom zawiera artykuły wybitnych postaci sztuki polskiej: Zbigniewa Dłubaka czy Marka Grygla.

Celina Osiecka w rozmowie z Antoniną Gugałą opowiada o zakładzie oraz przybliża tradycyjne techniki wykonywania, wywoływania i retuszowania zdjęć. Dzięki temu możemy odkryć cenny fragment historii warszawskiej fotografii rzemieślniczej, a towarzyszące rozmowie hasła pokazują ją w szerszym kontekście. 

Nowe, uzupełnione wydanie kultowej książki.

Nieprzezroczyste to próba zwrócenia spojrzenia na to, co dotychczas było zauważane zbyt rzadko – na trzeci plan, na tło, rzeczy i ludzi poza kadrem.

Stos jest skomponowaną opowieścią, przeznaczoną do jednoczesnego oglądania i czytania

Fotograficzna książka roku 2022 wg Fotopolis.

Prawie 300 zebranych w książce fotografii i kadrów filmowych pokazuje getto warszawskie z wielu punktów widzenia.

Nowe wydanie najważniejszej w historii książki poświęconej fotografii. Wybitna amerykańska intelektualistka bada znaczenie i funkcję fotografii we współczesnym świecie. 

Tytułowe „Odbicia” odsyłają do sztuki szeroko rozumianej fotografii – dzisiejszej, ale i tej z przeszłości. „Jak się wydaje, w tym zbiorze tekstów, rozmów, spostrzeżeń, które powstały wokół zjawiska odbić, udało się stworzyć dość różnorodną antologię myśli wynikających najczęściej z osobistego doświadczenia artystów zajmujących się tą dziedziną sztuki – artystów z wielu pokoleń i wielu środowisk” – mówi Bogusław Deptuła, redaktor naczelny magazynu.

Książka fotograficzna Melody of light to efekt sześciotygodniowego pobytu artystki we Wrocławiu – swobodnego poruszania się między różnymi miejscami i ludźmi, wątkami i kontekstami. 

Chris Niedenthal zaczął przyjeżdżać z Londynu do Polski jako nastolatek, ciekawy kraju, skąd pochodzili jego rodzice. Z czasem na stałe zamieszkał w Warszawie. Wszystkie zdjęcia w tym albumie pochodzą z lat 70. Większość publikowana jest po raz pierwszy. To zbiór obrazów ojczyzny z wyboru, którą Niedenthal dopiero poznawał, a zarazem wgląd w proces kształtowania się jego reporterskiego stylu.