Fotografia

Przepisy prawa autorskiego są dla Ciebie niejasne i przyprawiają Cię o zawrót głowy? Szukasz sposobu, żeby raz na zawsze zrozumieć, jakie masz prawa i obowiązki jako fotograf? Dobrze trafiłeś!

Katalog z ponad 200 fotografiami przedstawiającymi rozkwit przemysłu ciężkiego, w większości wykonanych przez znanego górnośląskiego fotografa Maxa Stecka w latach 1910‒1920, uzupełniają eseje opisujące rozwój różnych gałęzi przemysłu na Górnym Śląsku w latach 1871‒1945.

Zdjęcia Pawła Pierścińskiego opowiadają o świerkowym lesie, kępie traw, starorzeczu Wisły i zapomnianych ruinach zamku. O krajobrazach, które wydają się nam wszystkim dziwnie znajome.

In her autobiographical photobook Running to the Sun, artist Antonina Gugała weaves images of moments in time paced to the clock of parenting (an alternately hustling or stalling mechanism) with capsular prose texts detailing motherhood envisioned and navigated through various forms of isolation and societal rupture. And all while molding an evolving identity as artist-researcher and mother-of-two attempting to balance generative practices of creation and caregiving.

Opracowanie w formule podręcznika tradycyjnej fotografii czarno-białej, swym zakresem obejmujące: optykę, chemię procesu fotograficznego, zasady oświetlenia i najważniejsze reguły kompozycji.

Agnieszka Pajączkowska w książce pt. Nieprzezroczyste. Historie chłopskiej fotografii opisuje wybrane chłopskie zdjęcia, odwzorowuje mikroreportaże, dokumenty, cytaty z esejów o fotografii. Autorka przedstawia również rozmowy oraz współczesne refleksje dotyczące historii ludowej. Analiza dawnej fotografii

To podróż po Polsce widzianej oczami człowieka rozdartego między kosmopolitycznym stylem życia a głęboko zakorzenionym doświadczeniem lokalności. 

Maciej Kosycarz – fotoreporter, założyciel agencji KFP, wydawca serii „Fot. Kosycarz. Niezwykłe zwykłe zdjęcia”, człowiek instytucja – osoba w Gdańsku (i Trójmieście) doskonale rozpoznawalna.
Te suche informacje niewiele jednak mówią o nim jako człowieku. By ukazać Kosycarza poprzez bogactwo jego osobowości, Katarzyna Gawęcka przeprowadziła około stu rozmów z jego rodziną, przyjaciółmi, współpracownikami, bliższymi i dalszymi znajomymi. Efektem jest książka, z której wyłania się nie tylko bardzo osobisty portret Kosycarza, ale także dynamiczny portret jego ukochanego Gdańska.

Niedenthal. Na freelansie. Polska lat 70. Wydanie kolekcjonerskie z odbitką, 2022, Polska

Trzy lata po otwarciu wystawy głównej Co robi zdjęcie? Muzeum Fotografii w Krakowie oddaje w ręce czytelników książkę pod tym samym tytułem. Nie jest to jednak klasyczny katalog, lecz zbiór esejów, artykułów i opowiadań o fotografii, skierowany do wszystkich, którzy lubią robić i oglądać zdjęcia.

Fotografia tatrzańska liczy już blisko 150 lat. Najstarsze fotografie, wykonane w archaicznych już dzisiaj technikach, przedstawiają góry i Zakopane. Bardzo szybko Tatry stały się przedmiotem fascynacji licznych fotografów artystów i amatorów, a efektem tego są wspaniałe przykłady zdjęć gór, mieszkających w nich ludzi i zakopiańskiej architektury. Zdjęcia te, dotąd niepublikowane, złożyły się na album „Tatry Fotografie Tatr i Zakopanego 1859-1914”, ukazujący zapisany na kliszy obraz gór sprzed wielu lat.

Pod koniec życia, w 1977 roku, Roland Barthes (1915–1980), klasyk współczesnej francuskiej humanistyki (m.in. Mitologie, Fragmenty dyskursu miłosnego, Imperium znaków, Stopień zero pisania), zaczął po śmierci matki pisać książkę o fotografii. Osobistym motywem była próba odnalezienia „istoty” zmarłej Henriette Barthes w fotografiach, które po niej pozostały. Paradoksalnie autor odnajduje to, czego szuka, w zdjęciu matki z jej dzieciństwa, z okresu, w którym jej nie znał, przewrotnie zaś – zdjęcia tego czytelnikowi nie pokazuje, uważając, że byłoby dla niego banalne. Dowodzi to, jak subtelne rozważania i doświadczenia podjął w tej bardzo prywatnej książce o nowym zjawisku w sztuce, którego naturę stara się wyjaśnić (tytułowy chambre claire, dosł. „jasny pokój”, nawiązuje w formie gry słów do chambre noire, „ciemnia”, dosł. „ciemny pokój”, a zarazem chodzi odpowiednio o camera lucida i camera obscura). Inaczej niż malarstwo, fotografia ma u podłoża pewien niewymyślony fakt, mgnienie owego „to było”, „zdjęcie” obrazu z rzeczywistości. Jako odmiana pamięci wprowadza w czas i cały dramat egzystencji. Barthes rozważa „zdjęcie” od strony studium, dociekliwości, analizy, i punctum, owego „ukłucia”, o jakie fotografia przyprawia widza. Czytelnik znajdzie w książce wiele takich puncta w zamieszczonych przez autora reprodukcjach klasycznych dzieł, które dodatkowo czynią z tych rozważań mały album, przyczynek do subiektywnej historii fotografii.

Z ogromną radością dzielę się z Państwem efektami pracy uczestniczek i uczestników kilkumiesięcznych mistrzowskich warsztatów fotograficznych Reinterpretacje, które miałem przyjemność poprowadzić na zaproszenie Instytutu Teatralnego im. Z. Raszewskiego w Warszawie. Od samego początku przyświecał nam cel, by spojrzeć na teatr w nowy sposób, dotrzeć do osób, przestrzeni i przedmiotów, które na co dzień są niedostępne albo w ogóle nie kojarzą się z teatrem, a są z nim związane.

Książka fotograficzna Velvet flowers & melting views prezentuje wybór zdjęć Moniki Proniewskiej i Marty Szewczyk, twórczyń kolektywu artystycznego Magic Wands.