Sztuka

Grażyna Hase  – kreatywna, niezależna, wszechstronna projektantka, gwiazda pokazów mody, fotomodelka, twórczyni marki Galeria Grażyny Hase. Jej styl przez pięć dekad wpływał na sposób ubierania się Polek i Polaków. Znany i doceniany dorobek projektantki, zawodowo związanej z Warszawą, jest właśnie odkrywany przez nowe pokolenia. 

Heritage can often be difficult, as best evidenced by the former Auschwitz concentration camp or the Palace of Culture and Science. In Poland, however, the most problematic is the heritage left behind by the Third Reich. The complexity of this issue is demonstrated in the latest book by the International Cultural Centre. 

Zwięzła historia projektowania okładek w XX wieku w Niemczech.

Pozornie jest to książka o składzie, jednak spostrzeżenia na temat doboru kroju, justowania czy dzielenia wyrazów są tak naprawdę pretekstem do rozważań na temat społecznej i kulturowej roli książki i druku. Roland Reuß koncentruje się na zagadnieniu właściwej ergonomii książki, by podkreślić jej znaczenie jako jednego z najważniejszych elementów przekazu tradycji kulturowej, który ze względu na swój zmysłowy wymiar nie może być zastąpiony przez media cyfrowe.

Książka podzielona została na 12 rozdziałów poświęconych m.in. środkowoeuropejskiemu kubizmowi, konstruktywizmowi i teorii unizmu, zaangażowaniu i reakcji artystów na wybuch I wojny światowej, nowoczesnej fascynacji miastem czy awangardowej typografii. Uzupełnieniem przewodnika są mapy prezentujące Europę Środkową przed i po I wojnie światowej, jak i syntetyczny kalendarium najważniejszych wydarzeń na polu awangardowej sztuki na początku XX wieku.

26 lipca 1963 roku stolica Macedonii znalazła się w epicentrum największego i najbardziej tragicznego w skutkach trzęsienia ziemi w nowożytnej historii tego państwa, po którym zniszczone w prawie 80 procentach miasto musiało wymyślić się na nowo. Jego odbudowa stanowiła zapomniany przykład wielkiej międzynarodowej solidarności – polityków, architektów, urbanistów, artystów i ludzi dobrej woli. Album przybliża historię odbudowy miasta.

Pracownia jest artystyczną książką Katy Bentall i swoistą medytacją nad jej wieloletnią obecnością i związkiem ze starym rzeźbiarskim studio w Warszawie. U

Katalog 16. Międzynarodowego Triennale Tkaniny jest obszerną publikacją prezentującą nie tylko samo wydarzenie z jego bogatą, pięćdziesięcioletnią historią, ale też szereg zjawisk, jakie obecnie można obserwować w dziedzinie tkaniny artystycznej, która od kilku lat ponownie wzbudza szerokie zainteresowanie na całym świecie. 

Album Ukraina. Czekając na bohatera. Kostyrko, Rawski to pokaz sztuki dwóch współpracujących ze sobą lwowskich artystów średniego pokolenia: Wołodymyra Kostyrki i Jewhena Rawskiego. Ich obrazy – niepokojące w formie i treści – są jak czuły sejsmograf wychwytujący puls niedawnych zdarzeń.

Pierwszy tak obszerny album poświęcony zupełnie nieznanemu obliczu międzywojennego modernizmu znad Pełtwi. Na przeszło 150 współczesnych fotografiach, przygotowanych specjalnie na potrzeby tego wydawnictwa, zaprezentowano ikoniczne realizacje polskich, ukraińskich i żydowskich architektów: budynki hoteli, banków, biur, sklepów, kin, kamienic, willi, ale również obiektów sakralnych, teatrów, szpitali i szkół.

Grafika we dwoje to album prezentujący prace dwojga wybitnych artystów, małżeństwa od sześćdziesięciu lat, których połączyła również miłość do grafiki. To także opowieść o studiach, rodzinie i wspólnej pracy snuta przez Jadwigę Kaim Otrębę i Ryszarda Otrębę, odpowiadających na pytania Moniki Rydiger.

Nici historii oraz wątków politycznych stanowią podstawę publikacji poświęconej wystawie o relacjach Polski i Ukrainy od końca XVII wieku do współczesności. Zawiera on 75 dzieł, autorstwa 57 artystów. 

YAGA jest książką o idei emancypacji kobiet społecznie wykluczonych, niewygodnych dla systemu. To publikacja o subiektywnym spojrzeniu na kobiety i nierówności – istniejące nawet w świecie queer, gdzie mężczyźni mają więcej przestrzeni do opowiadania swoich historii niż nieheteronormatywne kobiety, które gdzieś znikają.

Książka "Paweł Kwiek: Zrobić niemożliwe światło” jest poświęcona przede wszystkim realizacjom tego artysty z lat 80., 90. oraz tych powstałych na początku XXI w.