Sztuka

Publikacja prezentuje postać i dorobek wrocławskiego architekta, urbanisty i teoretyka architektury najnowszej.

Pierwsza monograficzna publikacja przybliżająca postać i twórczość Jana Szpakowicza

Wybitne i podziwiane, ale też nieodkryte i zapomniane. Artystki, bez których nie byłoby polskiej sztuki.

Wydana przez Fundację Archeologię Fotografii publikacja stanowi wznowienie – nakładem i siłami Jacka Bąkowskiego – specjalnego numeru “Tytułu Roboczego” poświęconego w całości twórczości Janusza Bąkowskiego (1922-2005), Tom zawiera artykuły wybitnych postaci sztuki polskiej: Zbigniewa Dłubaka czy Marka Grygla.

Histeria sztuki to drogowskaz, JAK CZYTAĆ OBRAZY, to zbiór świadectw kobiet, bogiń i herosek, które kultura skazała na tortury, a potem zgubiła znaczenie ich dorobku.

Przełomowy esej Lindy Nochlin zapowiadał narodziny feministycznej historii sztuki, a dzisiaj wciąż ma fundamentalne znaczenie dla rozumienia sztuki.

Czy próba zamknięcia sztuki obecnej w przestrzeni miejskiej w formę praktycznej listy czy nawet, o zgrozo, arkusza kalkulacyjnego ma sens? Potrzeba uporządkowania i syntezy intensywnie rozwijającego się zjawiska przywiodła inicjatorki projektu badawczego Monikę Wróbel i Aleksandrę Litorowicz do wymyślenia sposobu, w który można byłoby to robić.

Publikacja towarzyszy wystawie Agaty Bogackiej prezentowanej w Zachęcie - Narodowej Galerii Sztuki.

Zespół dzieł Dwurnika należących do Zachęty ma własny profil, gdyż przy jego pomocy można opowiedzieć o historii tej instytucji, co związane jest ze świadomymi decyzjami kolekcjonerskimi Andy Rottenberg i jej następczyń.

Album z twórczością Aleksandry Waliszewskiej

Celina Osiecka w rozmowie z Antoniną Gugałą opowiada o zakładzie oraz przybliża tradycyjne techniki wykonywania, wywoływania i retuszowania zdjęć. Dzięki temu możemy odkryć cenny fragment historii warszawskiej fotografii rzemieślniczej, a towarzyszące rozmowie hasła pokazują ją w szerszym kontekście. 

Dodatki filmowe Andrzeja Barańskiego to nie tylko inna historia twórczości reżysera, to również fragment innej historii kina polskiego; historii, w której wiodącą rolę odgrywa współpraca artysty z Wytwórnią Filmów Oświatowych w Łodzi.

Książka ta skierowana jest do badaczy, nauczycieli, studentów, animatorów kultury, specjalistów do spraw planowania, decydentów publicznych i szerzej – do wszystkich osób zainteresowanych problematyką miejską, przyszłością miast oraz rolą działań artystycznych i twórczych w rozwoju obszarów miejskich. 

Marcin Dymiter, nominowany w 2022 roku do Nagrody Literackiej Gdynia w kategorii esej za „Notatki z terenu”, w swojej nowej książce snuje refleksje dotyczące ciszy i przestrzeni – zarówno fizycznych, jak i kulturowych – które jej służą.