Projektowanie graficzne

Kompozycja w sztuce cyfrowej. Podstawy to świetnie skomponowana książka – przystępne i kompleksowe wsparcie dla adeptów sztuki cyfrowej!

ażdy projekt omówiony w tej książce – pierwszej tego rodzaju, skierowanej do studentów wzornic­twa i sztuki – pozwala zrozumieć i zastosować w praktyce zasady projektowania przestrzennego.

Pozornie jest to książka o składzie, jednak spostrzeżenia na temat doboru kroju, justowania czy dzielenia wyrazów są tak naprawdę pretekstem do rozważań na temat społecznej i kulturowej roli książki i druku. Roland Reuß koncentruje się na zagadnieniu właściwej ergonomii książki, by podkreślić jej znaczenie jako jednego z najważniejszych elementów przekazu tradycji kulturowej, który ze względu na swój zmysłowy wymiar nie może być zastąpiony przez media cyfrowe.

Grafika we dwoje to album prezentujący prace dwojga wybitnych artystów, małżeństwa od sześćdziesięciu lat, których połączyła również miłość do grafiki. To także opowieść o studiach, rodzinie i wspólnej pracy snuta przez Jadwigę Kaim Otrębę i Ryszarda Otrębę, odpowiadających na pytania Moniki Rydiger.

Najpierw miał powstać album poświęcony twórczości Mariana Stachurskiego – grafika, który zaprojektował bodaj najwięcej okładek w historii polskiej książki, a oprócz tego jest autorem plakatów (ponad dwustu), kart pocztowych oraz ilustracji dla dzieci i dorosłych. Jednak nieoczekiwanie z wielogodzinnych rozmów przeprowadzonych z rodziną i znajomymi wyłonił się obraz niezwykle dramatycznego, zakończonego tragicznie losu.

Rosa Llop opisała parametry graficzne i semiotyczne odgrywające zasadniczą rolę w rozwoju projektu graficznego. 

Zbiór rozmów z najważniejszymi polskimi projektantkami i projektantami książek na temat szczególnie znanych realizacji okładek.

Biografia Waltera Gropiusa, twórcy Bauhausu i architektonicznych, skupionych na współczynniku humanistycznym projektów wyprzedzających swoją epokę, które charakteryzowały funkcjonalizm, awangardowość, kolektywność myślenia oraz minimalizm.

Szósty tom  zainicjowanej przez Gabrielę Świtek w 2012 roku serii Archiwum Zachęty, w której publikujemy opracowania archiwaliów poświęcone historii i działalności wystawienniczej Galerii.

W Systemach siatek… Müller-Brockmann nie wspomina w ogóle o komputerach. Wnikliwy czytelnik zauważy, że prezentowane przez niego siatki uwzględniają ograniczenia czcionki metalowej. Horyzontalne linie siatek autor rozlicza od linii wydłużeń górnych do linii wydłużeń dolnych pisma. W czasach składu gorącego był to naturalny sposób, gdyż metalowa czcionka stanowiła pewnego rodzaju barierę.

Co to jest projektowanie graficzne? to syntetyczny przewodnik po współczesnej grafice użytkowej i składających się na nią podstawowych elementach pracy projektanta. Autor przybliża najważniejsze zagadnienia od strony praktycznej, zarysowując jednocześnie ewolucję tej dziedziny na konkretnych przykładach.

Jedyna taka publikacja: najlepsze projekty polskich książek w wyborze i opracowaniu wybitnego grafika i znawcy polskiego edytorstwa, Janusza Górskiego.

Kompedium pełne praktycznych wskazówek i zasad dotyczących uporządkowania, zorganizowania i zaprezentowania treści, by powieść wyglądała jak powieść, katalog artystyczny jak katalog artystyczny, a magazyn jak magazyn. Wprowadzenie do podstaw projektowania zilustrowane przykładami.

Matematyczne wyjaśnienie funkcjonowania sztuki. Geometryczny wgląd w dwudziestowieczną sztukę użytkową, architekturę i ilustrację, wyjaśniający słynne złote proporcje, różnorodne systemy, czy zasady projektowania oparte na ciągu Fibonacciego.

Od opowieści o pierwowzorach postaci serialu Mad Men, przez fascynującą relację z pracy przy kampanii prezydenckiej Hillary Clinton, po nauki, jakie na temat projektowania autor wyciągnął z serialu Rodzina Soprano – głos Bieruta jest zaskakujący, błyskotliwy, wnikliwy.